Archives des Spectacle - Page 6 sur 16

Sam et Will au-dessus du vide

Humour, complicité, fraternité, handicap ; un duo tragi-comique jubilatoire plein d’humanité, un pied de nez à l’histoire… Deux comparses jumeaux dans l’âme, l’un clown-comédien l’autre héros-tragique-circassien, aux prises avec leurs questionnements existentiels et métaphysiques, s’introduisent par effraction au théâtre…

Au bout de leur périple sur ce plateau de théâtre imprévisible, possédés par les personnages de Samuel Beckett dans leur inspiration et par ceux de William Shakespeare dans les situations épiques qu’ils traversent, nos deux comparses se retrouvent face à un fil de fer tendu. Ils décident alors de réaliser le « numéro » de leur vie ; se transcender afin d’approcher l’état de grâce qui leur donnera, sans aucun doute, des réponses à leurs questionnements…

Notre duo de clowns porte la ténacité de l’être humain qui vit dans un corps défaillant et qui témoigne de son acharnement à ne pas mourir, à résister. Rien ne peut les arrêter, le souffle de Beckett les porte, celui de Shakespeare les accompagne…

A partir de 7 ans

17 / 14 / 11 / 9 €

Spectacle organisé en partenariat entre Scènes Vosges et la ville d’Epinal dans le cadre du festival des mondes imaginaires Les Imaginales

Traviata, vous méritez un avenir meilleur

Un parfum entêtant et paradoxal de rêve et de réalité flotte autour de La Traviata, comme si la vie et la mort de cette femme dite « dévoyée » semblaient à la fois plus réelles et plus insaisissables que celles des autres héroïnes lyriques. Ce parfum composé d’essences de fleurs rares, d’alcools, de médicaments, de peaux caressées, d’argent prétendument inodore, Giuseppe Verdi a réussi à en imprégner profondément son tissu musical.

Dans Traviata, vous méritez un avenir meilleur, les spectateurs sont invités dans l’intimité de Violetta à voir de tout près le feu auquel elle se livre, parmi les convives de cette fête musicale et fantasmagorique où se mêlent théâtre et opéra, voix parlées et voix chantées, où la distinction entre instrumentistes et chanteurs se brouille et où chantent et meurent les fantômes de ce Paris en plein essor industriel dont nous vivons à présent l’avenir.

A partir de 14 ans.

31 / 28 / 25 / 21 / 16 €

Oz

OZ revient… préparez-vous à la magie de l’intime ! Ceci n’est pas une adaptation. C’est un spectacle en forme d’interrogations.

Que se passerait-il si l’histoire du film Le Magicien d’Oz de 1939 débarquait dans l’imaginaire d’une jeune fille d’aujourd’hui ? Où sont passées les sorcières ? Sont-elles en nous ? Et la magie ? On préfère être ou avoir ? Tous les objets du monde peuvent-ils remplacer les êtres que l’on aime ?

Oz met en scène le parcours initiatique et intérieur d’une jeune fille qui, face à ses volontés impérieuses, actionne les mécanismes de l’imaginaire pour combler les espaces vides. Oz invite ainsi petits et grands à cheminer sur la longue route du travail sur soi, du rapport au monde, du rapport aux autres. Chacun·e a une voie à tracer, chacun·e a à se changer et « Personne ne peut changer la voie que tu dois emprunter » (The Wiz). Et revoir Judy Garland dans cette pièce est absolument magique !

A partir de 7 ans.

17 / 14 / 11 / 9 €

Smashed2

Sept jongleuses et deux jongleurs donnent un coup de frais et d’acidité au grand classique de Gandini Juggling pour une création originale qui se déguste comme une salade de fruits.

Smashed était une succession de tableaux vivants qui évoquaient la guerre, un amour perdu et le charme désuet de l’afternoon tea (le thé de l’après-midi). Avec Smashed2, Gandini Juggling renverse les rôles, et ce sont désormais des jongleuses qui prennent la place des hommes et prennent leur revanche sur le machisme ordinaire dont elles ont subi les conséquences dans Smashed. Toujours inspiré par le Tanztheatre de Pina Bausch, Smashed2 est un mélange sensationnel de virtuosité en mouvement.

A partir de 8 ans.

17 / 14 / 11 / 9 €

Andromaque

« Comment un vieux récit dont nous faisons encore mémoire est-il capable de toujours nous étonner et de nous donner à réfléchir ? C’est que, sous la plume du poète, il ressemble à ces graines enfermées pendant des millénaires dans les chambres des pyramides, et qui ont conservé jusqu’à aujourd’hui leur pouvoir germinatif…

Andromaque raconte l’histoire d’un héritage trop lourd laissé par des parents légendaires à des enfants qui cherchent comment exister par eux-mêmes. Dans le souvenir d’une gloire passée, les enfants des héros vivent hantés par les spectres immenses de leurs parents et s’interdisent tout avenir.

Après dix épuisantes années de guerre, Troie a été vaincue dans un terrifiant massacre, et même le retour des héros tourne au désastre. La folie se propage à tous les esprits, l’amour sème la mort. Oreste, fils de Clytemnestre et d’Agamemnon, aime Hermione, fille d’Hélène, qui aime Pyrrhus qui aime Andromaque qui aime Hector, qui est mort. Ces femmes et ces hommes qui ne savent plus d’où ils viennent et refusent de considérer où ils vont, voguent sur une barque en papier au milieu de mers démontées.

Mais désirons-nous savoir d’où nous venons alors que nous faisons route vers le futur ? Comme eux, nous sommes surtout intéressés par le présent, mais avons-nous compris qu’il est peuplé de fantômes ? Racine démontre que la vengeance n’est que nostalgie et que l’assaut de culpabilité fait de nous des irresponsables. » Yves Beaunesne

17 / 14 / 11 / 9 €

Magic Night

La Magic Night est une expérience déambulatoire invitant les spectateurs et spectatrices à découvrir en petits groupes des performances magiques et originales autour des arts de l’illusion.

Le temps d’une soirée, découvrez trois performances magiques autour de la manipulation mentale et la manipulation des sens.

Dans une performance virtuose de cartomagie, la magicienne Laura London (l’une des rares femmes admises au Magic Circle de Londres) embarque le public dans le récit trépidant de la vie d’une tricheuse de cartes professionnelle.
Dylan Foldrin et Quentin Thiollier (compagnie La Cabale des passeurs), deux musiciens-magiciens, invitent les spectatrices et spectateurs à découvrir les propriétés inattendues de leur ouïe et de leur cerveau, et manipulent avec humour leur perception à partir d’illusions sonores.
Enfin, Thierry Collet manipule les cerveaux comme il manipule les objets dans une performance déroutante et malicieuse, à l’aide de tours de mentalisme, d’illusions d’optique et de détournements d’attention.

A découvrir en famille à partir de 8 ans.

17 / 14 / 11 / 9 €

Le spectacle commence dans la salle ronde de la Rotonde
A découvrir à partir de 19h30 et après le spectacle :
Les Cabines à tours automatiques, machines qui lisent dans les pensées
Les Kits magiques, pour se fabriquer des tours soi-même

Je suis la maman du bourreau

L’histoire vertigineuse d’une femme dont l’amour et l’humanité nous bouleversent…

Elle aimait un ange, il était le diable.

Quand Gabrielle découvre quel monstre est vraiment son fils adoré, il est déjà trop tard… Sous l’armure de cette femme sévère, éclate le cœur en miettes d’une mère.

Comment survivre à la trahison ultime ? Où peut la mener son amour de mère ?

Vacillante, Gabrielle part en quête d’elle-même.

À quel moment s’est-elle trompée ? A-t-elle donc mal aimé ? Ou simplement trop ?

Je suis la maman du bourreau, adapté du roman de David Lelait-Helo (Prix Claude Chabrol 2022), nous emporte dans les profondeurs de l’âme humaine où s’entrechoquent les espoirs déçus, les promesses trahies et l’invincible amour d’une maman.

Avec Clémentine Célarié. A partir de 16 ans.

23 / 20 / 17 / 13 €

Le Lac des Cygnes

Entre illusion amoureuse et reconnaissance de l’autre, Florence Caillon, initiatrice d’un cirque chorégraphié, offre à ce ballet mythique une version circassienne et contemporaine riche d’une grande nouveauté de mouvement.

Sur la musique du Lac des Cygnes de Tchaïkovski réarrangée dans une partition musicale actuelle par Florence Caillon, cinq circassien.es-danseur.seuses forment une étonnante communauté de cygnes. Cette création invite à replonger dans l’imaginaire de ce ballet en resserrant encore plus précisément les liens entre mouvement circassien, chorégraphie et musique. Solos, duos, trios, mouvements de groupes s’inspirent alternativement du comportement animal et humain, et explore les liens qui unissent les êtres vivants et fondent leurs relations. Ce lac, métaphore de notre monde en plus petit, raconte la fragilité de la vie et rappelle notre interdépendance avec le monde du vivant dans son ensemble.

A partir de 7 ans
A découvrir en famille

17 / 14 / 11 / 9 €

Roulez tambou !

Roulez Tambou ! met en valeur le cercle, le partage, la transmission, l’affrontement, la transe, la danse, sur la base fondamentale du rythme. Le tambour est le point de départ et le fil rouge, comme il l’est dans la vie, tel le battement de cœur.

La Guyane se distingue pour être un berceau important dans l’histoire culturelle et artistique de la culture hip-hop. Pour cette création, le chorégraphe Mathias Rassin s’appuie sur la force des diversités culturelles que regroupe la Guyane : les cultures créoles, amérindiennes, africaines, asiatiques, latines et bushinengué. Roulez Tambou ! relate les nombreux liens entre ces rituels anciens et cette culture plus récente dans l’histoire, tels que le partage, le mode de vie et de pensée, l’énergie. Ce qui ressort de ces différents points de rencontre, ce sont le rythme, le mouvement, le cercle. La chorégraphie met en avant l’importance des instruments traditionnels tambours, flûtes, coquillages… et leur diversité, les sources des rythmes et des mouvements, afin de promouvoir la pluralité des danses hip-hop.
C’est une envie de dialogues des cultures qui contribue à la richesse de l’humanité.

A partir de 6 ans.

17 / 14 / 11 / 9 €

Les Fables

La fable est lancée, l’hiver venu, la fêtarde se retrouve à la rue…

À l’époque du Roi Soleil, La Fontaine moquait les riches et raillait les puissants. Furieusement contemporain, son petit théâtre de la condition humaine manie un art habile de la subversion, ludique et poétique. Véritable livre de sagesse, le bestiaire des Fables est particulièrement riche de modèles. En vertu d’un symbolisme animalier, ses « héros » apparaissent tour à tour comme des bourreaux ou des victimes, reconstituant toute une société en miniature. La Fontaine nous tend un miroir trompeur, un piège à illusions.

L’Agence de Voyages Imaginaires a toujours eu à cœur de revisiter l’histoire du théâtre, pour mieux en révéler la nécessité sociale depuis l’aube de l’Humanité. Dans un ensemble fortement musical qui a parfois l’allure d’un concert ou d’une comédie musicale, une vingtaine de fables sont jouées, chantées, racontées… Il y a les « incontournables » qui amènent la joie viscérale de retrouver le fil de notre enfant intérieur, et d’autres, moins connues, entremêlées, suivies, enchâssées les unes dans les autres comme un ensemble de petits scenarios, développés dans des univers totalement hétéroclites, ombres, marionnettes, mimes, masques et de musiques cumbia, rock, blues, ragtime, oriental…à l’image de leur immense variété.

Le spectacle commence dans la salle ronde de la Rotonde avec une exposition et l’installation des loges !

A découvrir à partir de 20h : Petit palais des Mille et Une nuit, construction nomade et protéiforme, les loges installées dans le hall sont aussi le support principal de l’exposition qui regroupe plus de 200 œuvres.

A partir de 8 ans
À découvrir en famille

17 / 14 / 11 / 9 €

Les Tables Nomades

Pourquoi s’en aller lorsque l’on peut partager un repas avec les artistes ?

La troupe voyage avec ses instruments de musique et sa propre cuisine et vous propose de poursuivre l’aventure à l’issue du spectacle Les Fables, en prenant part aux Tables Nomades.

Seul, en famille, entre amis, plongez en immersion totale dans l’univers chaleureux et musical de la compagnie.

Nous partagerons un vrai repas festif et gourmand aux saveurs des pays parcourus, concocté par l’équipe des Fables, agrémenté d’un cabaret au répertoire riche et coloré.

Ces moments d’échange et de convivialité permettent d’aborder le théâtre comme une fête, une immersion totale dans l’univers de la compagnie. Pour que la rencontre se prolonge au-delà du spectacle, et que cette soirée reste inoubliable !

Sur réservation, places limitées
Information sur la composition du repas et les tarifs : scenes.vosges@agglo-epinal.fr