Concert éducatif « Une flûte au souffle magique, voyage au fil du temps »
Le conservatoire vous propose un concert éducatif : « Une flûte au souffle magique, voyage au fil du temps » avec Sandrine François, Sandrine François-Retaillaud (flûtes traversières) et Valentin Mansard (piano), samedi 14 février à 17h sur le plateau de la Nef, entrée libre. Une master-class sera organisée de 14h à 16h autour de la flûte traversière, toujours sur le plateau de la Nef, ouverte au public.
Alertes, agir sur le monde [ Tout vivant ]
Dès les prémices de la révolution industrielle, des femmes et des hommes ont alerté sur les risques que l’emballement de nos sociétés productivistes pourraient infliger au monde vivant.
Sans s’opposer aux idées de modernité et de progrès social, ils se sont alarmés des multiples ravages que l’être humain pourrait provoquer par son souhait de maîtrise de la nature. Ce projet puise son inspiration dans la pensée de Rachel Carson, pionnière de l’écologie aux USA dans les années 1950 et de William Morris, artiste protéiforme du 19e siècle, engagé contre l’industrialisation en Angleterre. Il mêlera théâtre d’images, musique et poésie pour aboutir à un récit choral et visuel. Des figures engagées seront convoquées pour nous rappeler à notre devoir vital.
En partenariat avec Hélicoop
Sortie de résidence – Coproduction
Sur réservation letincelle.sddv.fr – nombre de places limité.
Hair du temps
Gratuit sur réservation letincelle.sddv.fr – Nombre de places limité
Le projet de spectacle Hair du temps aborde le sujet de l’âge, celui du cheveu comme marqueur social. Le coiffeur sera mis en valeur comme figure populaire, « chaman des temps modernes » et accompagnateur du vieillissement. Les artistes proposeront des alternatives au jeunisme pour mieux nous accepter malgré le temps qui passe…
Sortie de résidence – Coproduction
Thé Dansant aux Variétés
Thé Dansant avec Christophe Bourgogne (Dijon)
13€ (1 boisson comprise)
FRIDA
D’après les écrits de Frida Kahlo • Mise en scène Laurence Cordier
« Peut-on inventer des verbes, je te cièle »
Frida ou l’art du dédoublement, comment réinventer la vie à partir de ce qui est. Sur scène, une comédienne et une danseuse nous entrainent à la rencontre des multiples Frida ; charnelles, poétiques, drôles mais aussi brisées et touchantes.
FRIDA est un montage inédit de textes tirés du journal intime et des correspondances de Frida Kahlo, célèbre artiste peintre mexicaine du début du XXe siècle. Dans la continuité des précédents spectacles de la compagnie La Course Folle, explorant la puissance de la création féminine, la metteuse en scène Laurence Cordier signe un spectacle qui, au-delà de la biographie, célèbre la richesse poétique d’une femme artiste inclassable, qui a intimement lié sa vie et son œuvre.
On connaît Frida Kahlo par sa dimension populaire et féministe, la force symbolique de ses peintures, reflets de ses passions et de ses souffrances. En revanche, ses écrits restent inconnus. Pourtant, ils sont bouleversants par la puissance de vie et la poésie qui s’en dégagent.
Sur scène, deux comédiennes-danseuses s’en emparent pour nous faire découvrir le parcours de cette artiste-peintre au statut iconique. Rage de vivre, passion dévorante, humour irréductible face à la maladie et à la mort : les deux interprètes se font l’écho d’un rapport au monde, tout à la fois douloureux et joyeux.
Samedi 24 janvier 2026
à 19h30
Durée 50 minutes
Public à partir de 14 ans
Casino de Bussang
9 allée du Casino 8840 Bussang
Tarifs de 11 € à 16 €
Soirée en partenariat avec le Casino de Bussang
Trop près du mur
Un ascenseur émotionnel hors normes.
Typhus, c’est celui qui plonge à l’intérieur de toi pour y mettre le Bronx. Lorsque Typhus parle à l’acteur de son désir d’enfant, celui-ci n’a pas d’autre choix que d’exaucer son vœu… à sa manière.
Comme l’adulte et l’enfant dialoguent au cœur d’une même personne, ici s’affrontent le clown sensible, sans filtre, et l’homme social, l’être de raison. Typhus, c’est l’impulsif, l’enfant fou au cœur qui déborde et à la naïveté inquiétante. Celui qui dit la vérité et refuse les règles.
Trop près du mur est l’histoire d’un être profondément inadapté qui se met en devoir d’en éduquer un autre, tiraillé entre sa maladresse et son envie de bien faire, entre ses pulsions sauvages et son besoin de tendresse.
Emmanuel Gil offre une nouvelle performance virtuose pour un spectacle caustique, où l’on rit, on jubile et on grince des dents, tout cela à la fois.
Je suis trop vert
Quand la vie aux champs devient une expérience initiatique.
La 6eD a de la chance, elle devrait partir en classe verte. Pour ça, il faut tout d’abord que tout le monde en soit d’accord et en ait les moyens, et puis il va falloir s’adapter à ce nouveau lieu plein de bêtes, de bruits, d’odeurs et de labeur : la campagne quoi !
Après le succès des deux premiers volets de la trilogie jeune public de David Lescot sur l’entrée dans l’adolescence, Je suis trop vert clôt la série dans un élan galvanisant.
Je suis trop vert
Quand la vie aux champs devient une expérience initiatique.
La 6eD a de la chance, elle devrait partir en classe verte. Pour ça, il faut tout d’abord que tout le monde en soit d’accord et en ait les moyens, et puis il va falloir s’adapter à ce nouveau lieu plein de bêtes, de bruits, d’odeurs et de labeur : la campagne quoi !
Après le succès des deux premiers volets de la trilogie jeune public de David Lescot sur l’entrée dans l’adolescence, Je suis trop vert clôt la série dans un élan galvanisant.
Salade tomate, oignons
Une rencontre d’un troisième type.
Un soir, un homme croise le regard d’une femme dans un kebab. Cet instant, reconnaissance immédiate de deux solitudes, il nous le raconte dans un flot de mots, tous les mots refoulés depuis des années. Il évoque les solitudes, les parcours et les questionnements de ceux qui cherchent leur place entre les cultures. Ce spectacle parle de celles et ceux qui font le pari de ne pas se cacher derrière une appartenance, celles, ceux qui vont, fragiles, à la recherche de l’Autre. Ce spectacle mêle humour, émotion et réflexion, offrant une vision nuancée des enjeux contemporains liés à l’identité.
Jean-Christophe Folly joue au théâtre, notamment, sous la direction de Robert Wilson, Jean Bellorini, Élise Chatauret et au cinéma dans des films de Claire Denis, Alain Resnais ou Ruben östlund (Sans filtre, Palme d’or Cannes 2022).