Concert sur la scène mobile de la pépinière, à Nancy, à 12h30
Concert NJP – Nancy Jazz tour
Concert à Ugny salle du jet d’eau, à 16h00
Journées européennes du Patrimoine – Visites guidées
Situé au cœur de la forêt vosgienne, le Théâtre du Peuple de Bussang est un lieu de création unique en France. Fondé en 1895, il maintient vivante l’utopie humaniste et artistique de son fondateur, Maurice Pottecher, résumée par la devise « Par l’art, pour l’humanité » inscrite au fronton de la scène. Classé au titre des Monuments historiques depuis 1976, le théâtre attire des visiteur·euses du monde entier.
Stages de formation, accueil de résidences artistiques et tournées décentralisées ont lieu tout au long de l’année. La « saison d’été » constitue le temps fort de l’année, avec deux spectacles en alternance, dont l’un mêle depuis l’origine artistes professionnel·les et amateurices. Durant cette période, le théâtre peut accueillir jusqu’à 1 300 spectateurices par jour, grâce au soutien de nombreux bénévoles. La metteuse en scène Julie Delille dirige cette maison depuis le mois d’octobre 2023. Au cœur de son projet, on retrouve les questions du sensible, du vivant, de la relation. Dans ce lieu à la temporalité unique, la notion de saisonnalité et celle de territoire trouvent tout leur sens. Pour poursuivre cette utopie audacieuse, il s’agit de porter ensemble et en équipe, l’expérimentation artistique, le lien aux œuvres de l’esprit et l’échange comme valeurs essentielles.
Durée 1h15
Tarif Gratuit
Sans réservation
Les Journées du Matrimoine – Un portrait de Camille Claudel
Le génie, l’élève, la sœur, l’inconvenante, la révoltée, l’amante, la folle… Il n’y a pas une, mais des Camille Claudel.
À l’occasion des journées du Matrimoine, Alix Fournier-Pittaluga, autrice et dramaturge associée au Théâtre du Peuple (co-autrice de Hériter des brumes, joué du 16 juillet au 28 août 2026) a choisi de s’intéresser au parcours de Camille Claudel. Issue d’une famille vosgienne, sculptrice longtemps éclipsée par les hommes de son époque, femme libre au destin bouleversant, Camille Claudel continue de nous émouvoir et de nous interroger.
Nous vous invitons donc à assister à un portrait kaléidoscopique et déambulatoire, à retraverser les différentes périodes de sa vie.
texte Correspondance de Camille Claudel et archives, Alix Fournier-Pittaluga et les élèves de la classe adulte amateur du Conservatoire Gautier-d’Épinal avec la complicité d’Amélie Armao
avec Amélie Armao, Alix Fournier-Pittaluga, Caroline Grosjean, Solène Petit
et les élèves de la classe adulte amateur du conservatoire Gautier-d’Épinal : Jacqueline
Balandras, Cécile Beauclair, Nicolas Brice, Maryse Demange, Monique Ferry, Thibaut Huguenot, Emmanuelle Thomas, Margot Verachten
Création lumières Vladimir Lutz
Régie générale Alban Thiébaut
FESTIVAL Ô LES BAINS! 2026
Ô LES BAINS ! 2026 – Festival Nature, Culture & Découvertes
Vendredi 11 & Samedi 12 septembre 2026
La Vôge-les-Bains (Bains-les-Bains, Harsault et Hautmougey)
Deux jours de spectacles, concerts, balades, découvertes patrimoniales, animations familiales, nature, artisanat, sciences et cinéma en plein air.
Entrée libre et gratuite (hors repas-croisière, manèges et activités mentionnées).
VENDREDI 11 SEPTEMBRE
14h00 – Visite guidée des Thermes
Lieu : Thermes de Bains-les-Bains
14h30 – Visite guidée de la Féculerie du Moulin Gentrey
Lieu : Moulin Gentrey
15h00 – Visite guidée des Thermes
Lieu : Thermes de Bains-les-Bains
15h00 – Spectacle « Avis Machina » – Compagnie Eutrapelia
Spectacle tout public mêlant science, inventions et rêve de voler.
Lieu : Salle Marie-Benoist
17h00 – Atelier « Photochimie » – Les Petits Débrouillards
Expériences autour de la lumière et du soleil.
Lieu : Médiathèque de Bains-les-Bains
17h30 – Sortie Sylvothérapie
Lieu : Départ Office de Tourisme
20h30 – Cinéma sous les étoiles – Projection du film « Un P’Tit Truc en Plus »
Lieu : Place de la Fête – Harsault
SAMEDI 12 SEPTEMBRE
10h00 – Balade Nature SCIC Bains d’Énergies
Balade ponctuée de pauses de relaxation sonore.
Lieu : Moulin aux Bois
10h30 – Balade patrimoniale des Amis du Vieux Fontenoy
Lieu : Départ Office de Tourisme
11h00 – Spectacle familial « Jahoda » – Compagnie Tout Possible
Lieu : Salle Marie-Benoist
14h00 – Ouverture du Village des Artisans & Producteurs
Lieu : Place de la Fête
14h00 à 17h00 – Médiathèque Plein Air
Lieu : Place de la Fête
14h00 – Concert de Thierry Chapelle
Lieu : Mairie de Hautmougey
14h00 – Animations foraines
Lieu : Place de la Fête
14h30 – Conférence « Les Vosges vivantes et sauvages » par Hervé Parmentelat
Lieu : Médiathèque de Bains-les-Bains (2e étage de l’Esprit Libre)
14h30 – Visite guidée de la Féculerie du Moulin Gentrey
Lieu : Moulin Gentrey
À partir de 14h00 – Stand « Nichoir Kertère »
Lieu : Moulin aux Bois
16h00 – Spectacle « Wouou Houou ! » – Compagnie Le Crieur
Lieu : Place de la Fête
17h30 – Mot d’ouverture de Monsieur le Maire
Lieu : Place de la Fête
18h00 – Concert de La Balnéenne (Harmonie du Val de Vôge)
Lieu : Place de la Fête
18h00 – Sortie Sylvothérapie
Lieu : Départ Office de Tourisme
19h00 – Concert de Jasoil (Jazz)
Lieu : Place de la Fête
21h00 – Concert d’Emily Christy (Variété française)
Lieu : Place de la Fête
22h00 – Nuit des Étoiles
Observation du ciel nocturne.
Lieu : Place de la Fête
22h15 – Concert de Sonia Roussey & Noizy Birdz (Pop-Rock)
Lieu : Place de la Fête
Exposition
L’exposition photographique d’Hervé Parmentelat est visible tout au long du mois de septembre dans le hall de l’Espace Libre.
Un festival pour toute la famille
Spectacles – Concerts – Nature – Bien-être – Cinéma en plein air – Patrimoine – Artisans & producteurs – Ateliers scientifiques – Observation des étoiles.
Venez célébrer la culture, la nature et l’art de vivre à La Vôge-les-Bains !
« CIRCLE SONG » Atelier Enfants – Découverte du chant en cercle – Création collective par la voix – Percussions corporelles
Dès 7 ans (les adultes accompagnants peuvent rester sur place, et participer !)
Lieu : LA COUR DES ARTS (Saint-Dié-des-Vosges)
LE CIRCLE SONG, C’EST QUOI ?
Une forme d’expression vocale collective, improvisée, basée sur des boucles répétitives.
- Des sons, des rythmes ou des mélodies improviséesà partir de la voix, souvent sans paroles.
- Une construction progressive d’un chant collectif vivant, en plusieurs couches (mélodies, rythmes, basses, harmonie)
- Un cadre d’écoute, de lâcher-prise, de connexionaux autres et à soi-même.
Un espace où aucune compétence musicale n’est requise : tout le monde peut participer.
« Ce n’est pas la voix, qui dirige. C’est l’esprit. » (Bobby Mc Ferrin)
Crédit photos : Delphine Courant (CTEAC)
« CIRCLE SONG » – Découverte et pratique du chant en cercle (Création collective, impro vocale et percussions corporelles)
LE CIRCLE SONG, C’EST QUOI ?
Une forme d’expression vocale collective, improvisée, basée sur des boucles répétitives.
- Des sons, des rythmes ou des mélodies improviséesà partir de la voix, souvent sans paroles.
- Une construction progressive d’un chant collectif vivant, en plusieurs couches (mélodies, rythmes, basses, harmonie)
- Un cadre d’écoute, de lâcher-prise, de connexionaux autres et à soi-même.
Un espace où aucune compétence musicale n’est requise : tout le monde peut participer.
« Ce n’est pas la voix, qui dirige. C’est l’esprit. » (Bobby Mc Ferrin)
Le Circle Song est une technique de chant basée sur l’improvisation qui a été développée par le chanteur, compositeur et chef d’orchestre Bobby McFerrin (Don’t worry, be happy), célèbre pour avoir mené à travers toute son œuvre une exploration vocale novatrice, ainsi que pour sa faculté sans pareille à faire cohabiter les styles musicaux. (Circle Song Six)
Pour Bobby Mc Ferrin, chanter en groupe ne relève pas d’une simple démarche créative. C’est un moyen d’explorer ce que signifie le fait de partager un espace avec d’autres êtres humains. C’est une expérience qui élève, et une révélation. Une célébration et une communion à la fois.
Le Circle Song consiste à créer des compositions vocales spontanées au sein d’un groupe de chanteurs, généralement disposés en cercle ou en demi-cercle, auxquelles chaque individu apporte sa contribution, en partageant ses propres motifs : des mélodies, des rythmiques, des harmonies, des bruits étranges, du langage inventé, ou encore du silence, des prières, des rires.
Dans le cercle, on crée de la musique, on fabrique de la confiance, on prend des risques, et on se sent pleinement vivant. Chaque chant, chaque voix a sa place.
Le Circle Song est à la fois une méthode permettant de travailler la technique ou l’improvisation vocale, et un exercice favorisant le développement de l’esprit d’équipe.
La musique créée peut relever de tout style, reposer sur des influences allant du jazz à la world musique, comme sur des sonorités lui donnant un caractère plus contemporain ou expérimental.
Le but du Circle song est de créer une expérience musicale collective qui soit à la fois créative et transcendante, à laquelle chaque chanteur contribue à l’aide de sa propre voix et de sa propre énergie.
Le Circle Song peut s’avérer un outil de développement personnel et de « team building », qui permet aux individus de s’exprimer de façon créative tout en se connectant aux autres d’une façon significative.
La joie que procure le Circle Song est une expérience unique, qui fait naître un sentiment d’élévation, sur lequel il est difficile de mettre des mots.
Le Circle Song est souvent décrit comme une expérience spirituelle, dans le sens où créer de la musique collectivement procure un sentiment d’unité et de transcendance. On en retire une grande confiance en soi, un souffle vivifiant, et un sentiment de connexion profonde avec les autres participants.
Dans tous les cas, le Circle Song a un pouvoir transformateur, et c’est une expérience de vie mémorable.
Extrait du site officiel : https://circlesongs.com/
Ateliers « À L’UNISSON » autour du spectacle LIBÈRE
En vers, en prose, et toujours en musique… Écrire, dire un texte, le chanter.
Un atelier créatif, avec FERGESSEN.
Prendre le temps de se rencontrer. De se raconter. Qui l’on est. Laisser la musique nous porter, et dans l’atmosphère improvisée chaque jour, en live, chanter… Créer, ensemble. C’est l’aventure artistique et humaine que nous vous proposons de partager à travers la série d’ateliers que nous, le groupe FERGESSEN, donnerons dans le cadre de la création de LIBÈRE, notre nouveau spectacle musical.
À la croisée des chemins ancestraux et des grands incendies modernes, en une forêt de paroles et de sons, nous ferons apparaître un peuple. Vous en serez la voix, en participant à nos côtés à l’élaboration de chants :
« Les chants sont des pensées, exprimées par le souffle lorsque des forces puissantes traversent les individus & que la parole ordinaire ne suffit plus à les traduire. L’homme est alors entraîné… ses pensées obéissent au flux d’une force. Il peut arriver que nous ayons peur de nous servir des mots (…) Mais il peut aussi arriver que les mots dont nous avons besoin sortent d’eux-mêmes. Et quand les mots dont nous voulons nous servir viennent ainsi de leur propre chef – nous avons un nouveau chant ».[1]
Au fil des ateliers, nous constituerons un chœur amateur qui, complice, sera invité à participer aux représentations locales du spectacle.
Âge minimum : 15 ans
Nombre maximum de personnes par atelier : environ 15
Durée de l’atelier : une demi-journée (= entre 3h et 4h)
Horaires possibles : 13h – 16 h.
Inscriptions obligatoires (ou vivement conseillées)
Destiné aux amateurs. Il n’est pas nécessaire de savoir lire la musique, ni jouer d’un instrument. Seul prérequis : avoir le goût de la musique, de l’écriture et de l’aventure.
Besoins techniques pour les ateliers :
Espace permettant à une quinzaine de personnes de se tenir debout, en cercle. Table(s), chaises en nombre suffisant, prises électriques (pour le matériel de musique), feuilles blanches et stylos (ou préciser qu’il est nécessaire de les apporter) et, si possible, café / thé et gobelets pour les participants.
[1] ROTHENBERG, J. (2025) Les Techniciens du sacré, version française d’Yves Di Manno, Paris : José CORTI.
LIBÈRE – Spectacle musique & danse
Dans une époque où les pylônes électriques sont devenus des arbres qui parlent et qui chantent, un peuple tente de se constituer et de trouver un endroit où vivre…
LIBÈRE , nouvelle création musicale du duo électro-pop FERGESSEN, naît à la croisée des chemins ancestraux et des grands incendies modernes. Autour d’une fiction poétique originale de l’auteur Julien Gaillard, FERGESSEN s’inspire des « Techniciens du Sacré » et compose une série de chants inédits qui résonnent tels des rituels d’aujourd’hui. Vibration, percussions, transe… Les corps, chorégraphiés par Kévin Briot, se déploient, les voix deviennent texture et les mots percutent la matière, dans les vapeurs d’une forêt de paroles et de sons. Une invitation à faire peuple, par la voie du chant. Et du mouvement.
Durée : Environ 1 h 10
Public : à partir de 12 ans
Classes ou niveau concerné(e)s en scolaire : collège, à partir de la 4e.
Genres : musiques actuelles, écriture contemporaine, danse.
Thématiques abordées : Chant, peuple, forêt, rituels, mémoire, transmission.
Création prévue en mars 2027 à L’ETINCELLE, Saint-Dié-des-Vosges
Résidences destinées à la création lumières, scénographie et chorégraphie prévues à partir de septembre 2026.
Téléchargez le DOSSIER de production spectacle Libère
Téléchargez le TEASER DU SPECTACLE spectacle Libère
Texte : Julien GAILLARD
Paroles, composition & interprétation : FERGESSEN (Michaëla Chariau & David Mignonneau) Chorégraphie : Kévin Briot
Régie son : Pascal Grüssner
Création lumières : Lucie Cardinal
Scénographie & costumes : Violette Graveline
Regard de mise en scène : Denis Lejeune
Avec :
Michaëla Chariau (Chant, guitare acoustique, piano, shruti box, tambourin)
David Mignonneau (Chant, guitare, lapsteel, claviers, programmations, samples live)
Katia Jacob (Basse, Mellotron, claviers, vibraphone, choeurs)
Grégoire Galichet (Batterie, percussions)
Production : ECHOÏD
Production déléguée : Bureau de production SAPERLI-POPETTE
Coproduction : Le Trait d’Union / La Scène – Neufchâteau (88) | L’Étincelle – Scène de la communauté d’agglomération de Saint-Dié-des-Vosges (88) | La Halle Verrière, scène conventionnée d’intérêt national – Meisenthal (57) – Soutiens en préachat : Scènes Vosges, scène conventionnée d’intérêt national « art et création » – Epinal (88), L’Espace 110 , Scène conventionnée d’intérêt national « art et création » – Illzach (68), 13e Sens – Obernai (67)