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Le Théâtre du Peuple recrute son·sa directeur·rice technique

Le Théâtre du Peuple recrute son·sa directeur·rice technique

Le Théâtre du Peuple de Bussang est un lieu de création unique en France. Né en 1895 d’une utopie humaniste et artistique, ce théâtre maintient vivant l’idéal de son fondateur, Maurice Pottecher, résumé par la devise « Par l’art, pour l’humanité » inscrite au fronton de la scène, dont le fond s’ouvre sur la forêt vosgienne. La création théâtrale et la transmission sont au cœur de son projet pour faire se rencontrer artistes professionnel·les et amateurices dans le souci partagé d’exigence et de générosité. Monument historique depuis 1976, le théâtre accueille des visiteur·ses du monde entier. Stages de formation, accueil de résidences artistiques et tournées décentralisées ont lieu tout au long de l’année. Durant la période estivale, le Théâtre du Peuple peut accueillir 1 300 spectateurices par jour grâce au soutien de nombreux bénévoles.

La metteuse en scène Julie Delille dirige cette maison depuis le mois d’octobre 2023. Au cœur de son projet, on retrouve les questions du sensible, du vivant, de la relation. Dans ce lieu à la temporalité unique, la notion de saisonnalité, et celle de territoire trouvent tout leur sens. Pour poursuivre cette utopie audacieuse, il s’agit de porter ensemble l’expérimentation artistique, le lien aux œuvres de l’esprit et l’échange comme valeurs essentielles.

L’année 2025 marquera les 130 ans du Théâtre du Peuple et à cette occasion, la saison d’été sera exceptionnellement composée de deux créations mêlant artistes professionnel·les et amateurices. Un spectacle en accueil complétera la saison qui sera conclue par un concert et un weekend consacré aux journées du matrimoine.

Le Théâtre du Peuple est une association subventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Grand Est, la Région Grand Est, le Conseil départemental des Vosges, la Communauté de communes des Ballons des Hautes Vosges et la Ville de Bussang. L’équipe est composée de 8 permanent·es dont 1 régisseur général.

DESCRIPTION DU POSTE :

En collaboration avec la directrice et l’administrateur, vous participerez à définir la politique de production et d’exploitation des formes artistiques au Théâtre du Peuple, et à sa traduction en moyens techniques, budgétaires et humains.

Soutenu par le régisseur général permanent, vous coordonnerez les différents services techniques (construction, costumes, lumière, son, plateau, régie costumes, régie de site…) nécessaires aux montages, aux répétitions et à l’exploitation des spectacles, ainsi qu’à l’évolution, la rénovation, la construction et la maintenance du théâtre et de ses équipements. Dans ce cadre, vous serez amené·e à recruter et encadrer la vingtaine de régisseur·ses et technicien·nes intermittent·es.

RESPONSABILITÉS :

Vous serez garant·e et responsable :

  • du bon déroulement technique des spectacles, événements et manifestations,
  • du bon fonctionnement des équipes techniques,
  • du respect des budgets techniques,
  • du respect des règles d’hygiène, de sécurité, de sûreté et de prévention des risques, s’appliquant au personnel et au public,

MISSIONS :
Vous aurez à :

  • comprendre le projet artistique de la direction, participer à son évolution en lien avec l’équipe permanente et le CA de l’association, adhérer aux valeurs du Théâtre du Peuple
  • organiser et suivre la mise en place et l’exploitation des activités du projet artistique, en déterminant les conditions techniques de création et d’exploitation des spectacles, des événements et des manifestations organisées par le Théâtre du Peuple.
  • encadrer et gérer le personnel technique, établir la planification du travail, suivre la conception et la fabrication des décors et des costumes en lien avec le bureau d’étude, les chef·fes d’atelier et le régisseur général,
  • gérer le budget technique, participer aux arbitrages, contrôler sa réalisation dans le respect des enveloppes prévues, en lien avec la responsable de production et l’administrateur,
  • gérer les bâtiments et les équipements techniques, assumer la responsabilité de leur hygiène et de leur sécurité par délégation de la directrice,
  • assurer de bonnes conditions d’écoute, de vision et d’installation des publics au cours des spectacles, des événements et des manifestations dans le respect de la réglementation des ERP.
  • participer aux différentes réunions stratégiques, de coordination, de production/diffusion et aux séminaires,
  • participer à une politique de veille en lien avec le projet, ainsi qu’à la réflexion sur les outils de travail,
  • conseiller les équipes accueillies, les jeunes en voie de professionnalisation et les amateurices lié·es au projet

 

COMPÉTENCES :

Expérience confirmée en encadrement technique du spectacle,

Volonté de fédérer l’équipe dans une dynamique constructive,

Curiosité, autonomie, rigueur, sens de l’organisation,

Élaboration des budgets,

Maîtrise des logiciels bureautiques,

Maîtrise d’un logiciel de plan,

Connaissance des métiers de la machinerie, de la lumière et du son,

Permis B indispensable

Une formation et/ou une sensibilisation aux enjeux de VHSS serait appréciée

 

 

SPÉCIFICITÉS DU POSTE :

CDDU intermittent

Cadre groupe 3 de la CCNEAC

Mi-temps en février et mars

Temps complet d’avril à mi-septembre

Possibilité de logement sur place

 

 

CV + lettre de motivation à adresser à Julie Delille, Artiste-directrice candidatures@theatredupeuple.com

avant le dimanche 12 janvier 2025 minuit.

Entretiens sur site à prévoir la semaine du 27 janvier.

Poste à pourvoir dès que possible.

 

La saison des marchés nocturnes de Corcieux

En vue de la programmation 2025 :

Les marchés nocturnes de Corcieux ce sont des rendez-vous incontournables, une scène ouverte, des talents à découvrir, des soirées à se souvenir…

Je recherche des musicien(ne)s, des chanteur(s), des magicien(ne)s, des comédien(ne)s, des danseur(se)s…

En solo, en groupe…

Ce qui importe c’est la volonté de partager votre art, votre talent.

Et d’être libres les jeudis de juillet / août.

Friche Noel 2

La friche organise son marché de Noël le samedi 7 et dimanche 8 décembre au 29 rue de la gare à St Dié Des Vosges.
Au programme :
Samedi 7 décembre :
  • 10h/20h : Boutique de Noël et exposition collective,
  • 16h : Spectacle jeune public « Aventures d’hiver » par la compagnie qui fume (Entrée payante : 10€ pour les adultes – 5€ pour les enfants)
  • 19h : Concert jazz manouche par Hot Vosges Trio (Entrée payante : 5€)
Dimanche 8 décembre :
  • 15h45 : Chorale de noël par l’atelier vocal de la Nef (Entrée gratuite)
  • 16h : Match d’impro par Acte (Entrée payante : 5€)
& Aussi : Décoration du sapin de la Friche et buvette de Noël (au menu : la soupe de Brice, vin chaud, chocolat chaud et bières) !
Venez participer à ce week-end sous le signe de Noël avec nous !
À très vite à la Friche !
Ps : le nombre de place est limité à 80 personnes dans la salle de spectacle. Réservation conseillée par mail à lafriche.art@gmail.com. 🙂
🖌 illustration : Emilie Thieuleux 

PUR CRÉOLE – CIE HISTOIRE D’EUX

REPAS SPECTACLE à la salle des fêtes de Colroy (88490,Provenchères-et-Colroy)
(1h de spectacle + 1h de repas compris dans le spectacle)

Pur Créole, est un repas spectacle qui célèbre la richesse culturelle de la Réunion alliant musique, danse et théâtre de marionnettes. Au coeur de cette création, la cuisine réunionnaise, symbole de partage et de tradition, sera servie et mise en scène dans un esprit de convivialité. Les ustensiles s’animent et les légumes prennent vie pour raconter des histoires sur des rythmes entraînants.

Pur Créole rend un hommage sincère à Christian Antou, figure emblématique de la gastronomie locale, en explorant l’univers culinaire de l’île avec créativité et passion. Une brigade de cuisiniers vous accueille dans son restaurant créole avec l’idée de tourner une vidéo culinaire sur l’un des plats emblématiques de l’île de La Réunion.

Au travers d’un hommage à un chef cuisinier disparu, ils vont évoquer la culture de cette île et l’histoire de son peuplement unique au monde.

PARASITES – PLASTICS PARASITES

Parasites est une tragi-comédie sur les relations toxiques et la dépendance où cinq personnages, avec excès, ne s’interdisent plus aucune barrière dans leurs mensonges, leurs manipulations et leur mauvaise foi. Ils sont précaires, cloîtrés dans leurs appartements des quartiers périphériques en plein été caniculaire et ne peuvent survivre à leurs psychoses qu’aux dépens des uns des autres. Marius von Mayenburg exprime à travers cette pièce l’idée qu’une société ne peut plus se tenir debout quand les liens sociaux sont rompus, quand il ne reste que l’enfermement.
À travers les gifles verbales qu’ils s’envoient, ces personnages nous font passer du rire à l’effroi.

S’ils donnent l’impression d’être en dehors de la société, des « parasites », leurs sensibilités affirment bien au contraire que c’est la société qui est malade et préjuge de leur inutilité.

Et à travers la marionnette, il s’agit de créer des troubles dans la réception du spectacle où la notion du vivant est en perpétuel questionnement et ainsi s’interroger sur les phénomènes de déshumanisations de notre société.

SISSI SUMMER ET LES STIGMATES POURPRES DE LA MELANCOLIE – CIE COMME LE JOUR

[SORTIE DE RÉSIDENCE] à partir de 14 ans

C’est une tentative de coïncidence entre les émotions et le langage. Un geste poétique amplifié. Incarnation féminine entre Sissi Impératrice et l’écriture intime d’Adeline Walter.

Présence mouvante alliant électro, poésie et silence pour dire l’horizon du monde.
Sissi Summer ne se raconte pas d’histoires. Elle les vit. C’est ce qu’elle cherche à traduire. Le sensible sous le tangible. Parce que sous l’apparence et l’apparat peuvent se jouer des combats personnels, des révolutions intimes et la nécessité d’exister malgré les codes qui nous enserrent et nous catégorisent.
Le besoin indispensable de liberté peut naître et se clamer à tout moment, en tout lieu et en chacun d’entre nous.

ZÈBRES – CIE ZAPOÏ

Théâtre d’objets et danse – à partir de 2 ans

C’est l’histoire d’un petit zèbre pas encore né.

Tous les habitants l’attendent. Il prend son temps. Il prend son élan.
Puis vient le moment de la naissance au monde, de la découverte de la vie et de la rencontre avec son environnement.

À l’image de cet animal unique en son genre, Zèbres célèbre nos différences et nos singularités, nos besoins réciproques de s’accorder avec les autres et la construction de soi.

Sur scène, une actrice-marionnettiste et une danseuse croisent la manipulation d’objets, la musique et la poésie et, sous les yeux ébahis, transforment le dispositif scénique en un espace imaginaire.

Ce spectacle est programmé dans le cadre du projet dédié à la petite enfance porté par le Contrat Territorial d’Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) de la Communauté d’Agglomération.

SOUS TERRE – CIE MATILOUN

Spectacle immersif et sonore – à partir de 8 ans

Sous Terre c’est creuser, descendre dans le sol et s’immerger dans les profondeurs du temps lointain et de l’enfance.
« Ça a commencé comment, et ça s’arrête où ? Qui peut répondre… »
Deux artistes creusent la question et nous guident dans leur imaginaire par des sons bidouillés, des objets déterrés et autres inventions fragiles. Les voix qui nous parlent sont des témoignages d’ermites, spéléologues, préhistoriens, artistes-aventuriers révélant poétiquement leurs trouvailles souterraines ou encore « le noyau de leur être ».
Exposition :
En lien avec le spectacle, une exposition aura lieu afin d’aborder la démarche de création, ses recherches documentaires et ses enquêtes sur le réel : « Chroniques Souterraines ». Une collection de mondes miniatures représentant « sous cloche » les histoires singulières des personnalités ayant inspirées l’écriture du spectacle.

SOUS TERRE – CIE MATILOUN

Sous Terre c’est creuser, descendre dans le sol et s’immerger dans les profondeurs du temps lointain et de l’enfance.
« Ça a commencé comment, et ça s’arrête où ? Qui peut répondre… »

Deux artistes creusent la question et nous guident dans leur imaginaire par des sons bidouillés, des objets déterrés et autres inventions fragiles. Les voix qui nous parlent sont des témoignages d’ermites, spéléologues, préhistoriens, artistes-aventuriers révélant poétiquement leurs trouvailles souterraines ou encore « le noyau de leur être ».

Exposition :
En lien avec le spectacle, une exposition aura lieu afin d’aborder la démarche de création, ses recherches documentaires et ses enquêtes sur le réel : « Chroniques Souterraines ». Une collection de mondes miniatures représentant « sous cloche » les histoires singulières des personnalités ayant inspirées l’écriture du spectacle.