Le Chant des forêts, réalisé par le Vosgien Vincent Munier, remporte deux distinctions majeures lors des Césars 2026 : le César du Meilleur film documentaire et celui du Meilleur son.
Produit par Paprika Filmset Kobalann, et distribué par Haut et Court, le long-métrage propose une immersion au cœur de la forêt vosgienne. À travers une approche sensible et contemplative, le réalisateur invite le spectateur à observer, mais surtout à écouter la nature.
Le film réunit trois générations — Vincent, Michel et Simon Munier — dans un récit intime et épuré. Une œuvre où le silence devient langage et où la transmission s’impose comme fil conducteur.
Le César du Meilleur son récompense le travail remarquable de Romain Cadilhac, Marc Namblard, Olivier Touche et Olivier Goinard.
Au-delà de la reconnaissance critique, le succès est également public : le film approche aujourd’hui les 1 300 000 spectateurs en salles.
Ce nouveau succès confirme le parcours de Vincent Munier, déjà récompensé en 2022 par le César du Meilleur documentaire pour La Panthère des neiges, qui avait également été nommé pour la Meilleure musique originale et le Meilleur premier film.
Soutenu par la Région Grand Estet le Conseil départemental des Vosges dans le cadre du réseau Plato, en partenariat avec le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), Le Chant des forêts participe aujourd’hui au rayonnement des Vosges bien au-delà de ses paysages forestiers !
Encore un grand BRAVO à Vincent Munier et toute l’équipe du film !
Entre hip-hop et danse contemporaine, ce spectacle vous invite à une expérience sensorielle et poétique, où le mouvement devient un langage universel.
Après Rock It Daddy, Versus et Traces, le Conseil départemental des Vosges conclut sa résidence départementale en beauté, en présentant la création 2025 de la Cie S’Poart : ENSO – Boléro.
Ce spectacle, co-produit par le Conseil départemental des Vosges, a été créé et imaginé durant la résidence de la compagnie S’Poart au coeur du territoire vosgien.
Cet événement culturel a déjà fait sensation au Festival de danse de Cannes, en novembre dernier, et vous est proposé gratuitement, afin de clore cette belle aventure humaine, sous le signe de la création artistique et du partage.
LE SPECTACLE
Un Spectacle de danse qui réunit prouesses sportives, sensibilité et poésie
Dans son enfance, Mickaël Le Mer passe en boucle la cassette du film, Les Uns et les Autres de Claude Lelouch (1981). La scène du Boléro, chorégraphiée par Maurice Béjart, le marquera à jamais.
Inspiré par cette scène mythique du Bolérodans le film, ENSO – Boléro explore le cercle sous toutes ses formes : mouvement, lien social, énergie collective et symbolique spirituelle.
Le cercle prendra alors toute sa place et sera le marqueur de cette nouvelle création.
Amplement présent dans le monde du hip-hop, le cercle est l’essence du breakdance et du freestyle. Il se matérialise dans l’espace, il participe aux constructions chorégraphiques.
Du plein au demi-cercle, de
la boucle à l’ellipse, cette nouvelle création, dans laquelle danse, scénographie, lumière et musique seront englobantes, aspire à capturer l’essence de cette forme symbolique.
Pour porter cette symbolique, ce spectacle met en scène 9 danseurs et danseuses aussi virtuoses que sensibles. Leur gestuelle reflète également la spiritualité du ensō (円相), une calligraphie japonaise au tracé circulaire, emblème du bouddhisme zen, qui symbolise le vide en même temps qu’une éternelle pulsion de vie.
Le tout, magnifié par une musique originale de David Charrier et, bien sûr, l’entêtant et hypnotique Boléro de Ravel.
Mickaël Le Mer – chorégraphe
Mickaël Le Mer découvre le hip-hop au début des années 90 puis se forme au sein de la Compagnie S’Poart dès 1996.
Il débute en tant que chorégraphe en 2007 avec In Vivo qui se singularise par une sensibilité à la fois poétique et urbaine.
Suite à ce succès, Mickaël est invité par l’Institut Français à créer une pièce dans le cadre de l’année croisée France-Russie en 2010.
Depuis, il sa signé plusieurs créations : Instable, Rock It Daddy, Rouge, le trio Traces, Crossover et Butterfly, Versus, Me Myself and I, Rage, the Flower Thrower, Les Yeux Fermés, Vivantes et Enso – Boléro.
Il a su créer une danse urbaine, affranchie de ses passages obligés et marquée par une sensibilité poétique toute en retenue, avec des moments de fulgurance propres à cette danse.
Sa grande maîtrise de l’espace dessine une danse graphique qui démultiplie les trajectoires et ouvre le champ des possibles. Cet enjeu d’ouverture est au cœur du travail de Mickaël Le Mer : prendre le risque d’aller vers l’autre, établir le contact.
Avec sincérité et générosité, Mickaël Le Mer se donne la liberté de transformer la danse hip-hop.
Après avoir été artiste associé au Grand R, scène nationale de La Roche-sur-Yon, au Trident scène nationale de Cherbourg et Village en Scène (49), Mickaël Le Mer est artiste associé depuis 2023 aux Gémeaux, scène nationale de Sceaux (92) ainsi qu’au Conseil départemental des Vosges (88). Il s’implique ainsi sur un travail de territoire aux côtés de ces deux partenaires.
Informations pratiques
Vendredi 23 janvier 2026 La Rotonde, Thaon-les-Vosges 20h (ouverture des portes à 19h30)
Culture C Nous est allé à la Médiathèque du Thillot rencontrer des élèves de la MFR des 4 Vents de Ramonchamp dans le cadre d’un projet Ecole du spectateur piloté par la Communauté de communes des Ballons des Hautes Vosges.
Au programme : atelier d’écriture avec la Cie La Grande Ours et découverte du spectacle « Le Réveil de la Sieste ».
Les Café C Nous sont des cafés rencontres en visio proposés par le Conseil départemental des Vosges qui permettent de garder le lien avec les acteurs culturels vosgiens et échanger sur des thématiques spécifiques.
Ces rencontres virtuelles sont un prolongement de votre plateforme collaborative Culture C Nous.
Café C Nous de lancement
Lundi 3 novembre | 9h-10h
Thème
Aides culturelles du Département
Nous vous proposons un temps d’échange afin de vous présenter les principales évolutions du guide des aides culturelles et de répondre à vos éventuelles questions. Pour qui ? Tous les acteurs culturels vosgiens.
Le réseau des bibliothèques et médiathèques s’est réuni jeudi dernier à l’ENSTIB à Epinal dans le cadre de la Journée départementale de la Lecture Publique organisée par le Conseil départemental des Vosges et son service de la Médiathèque départementale. 100 participants étaient au rendez-vous afin d’échanger sur le thème du rôle social et inclusif des bibliothèques.
Objectif de la journée
Mettre en lumière le rôle essentiel des bibliothèques en matière d’inclusion sociale, d’accessibilité culturelle et de médiation auprès des publics spécifiques, à travers des interventions d’experts, des retours d’expériences et des ateliers pratiques.
Interventions principales
Emilie Pierre – adjointe aux bibliothécaires en charges des publics empêchés et membre de la commission accessibilité de l’ABF (Association des Bibliothécaires de France) ➤ Elle a présenté les enjeux liés à l’édition accessible et à l’accompagnement des publics en situation de handicap ou isolés. L’accent a été mis sur les outils (FAL, FALC, braille, pictogrammes…) et les postures professionnelles nécessaires à une médiation inclusive.
Léna Cervoni – Coordinatrice à Image Est (Pôle régional d’éducation aux images) ➤ Elle a présenté le Kit Handicaps, un outil composé de 13 courts-métrages et d’un livret d’accompagnement, visant à sensibiliser le public au handicap à travers le cinéma. Tous les films sont disponibles en version accessible.
Valentin Caron – Coordinateur à la Cité des sciences (Printemps de l’esprit critique) ➤ Il a exposé le fonctionnement du CRITIKIT, un kit pédagogique conçu pour les bibliothèques afin de renforcer l’éducation aux médias et à l’information et de lutter contre la désinformation. Il combine exposition modulable et outils pratiques pour les bibliothécaires.
Ateliers de l’après-midi
Atelier A : Gérer l’inattendu ➤ Mise en situation pour apprendre à réagir face à des perturbations imprévues en animation, en adoptant une posture professionnelle adaptée et bienveillante.
Atelier B : Bibliothèques éphémères & nomades ➤ Réflexion autour de l’importance d’aller au-devant des publics (en extérieur, hôpitaux, quartiers), avec des exemples concrets et idées de partenariats.
Atelier C : Échanges inspirants ➤ Table ronde réunissant des acteurs du champ social et de l’inclusion pour partager expériences et idées sur l’accueil des publics spécifiques.
Enjeux abordés tout au long de la journée
L’accessibilité physique, cognitive et culturelle des bibliothèques
Le rôle des bibliothèques dans la lutte contre l’exclusion
La médiation adaptée comme levier d’autonomie et de citoyenneté
La coopération interprofessionnelle avec les acteurs de l’action sociale, culturelle et éducative
Conclusion
Cette journée a souligné le potentiel des bibliothèques comme espaces de transformation et d’inclusion, à condition qu’elles adaptent leurs pratiques, leurs outils et leur présence aux réalités des publics les plus vulnérables.
Le Théâtre du Peuple, lieu de création unique en France, a été fondé en 1895 par Maurice Pottecher « par l’art, pour l’humanité ». Classé au titre des Monuments historiques depuis 1976, le théâtre se démarque par sa bâtisse en bois et son fond de scène qui s’ouvre sur la forêt. Ce lieu culturel ouvre ses portes chaque année aux visiteurs du monde entier et accueille sur scène des comédien.nes professionnel.les et amateurices.
Au programme de cette journée d’ouverture :
Ouverture officielle, levée de bannière, discours et déambulation jusqu’au Théâtre du Peuple
Pique nique
Visites libres
Tombe de Maurice Pottecher et Camille de Saint Maurice
Voyage sonore dans la salle de théâtre
Visite de la loge
Visite des ateliers décors
Visite des dessous de scène
Rencontre avec Fagus, le grand hêtre que l’on aperçoit en fond de scène !
Depuis plus d’un an, l’équipe du théâtre et 16 associations locales préparent une saison estivale insolite pour fêter les 130 ans. En plus des traditionnels spectacles de l’été, de nombreuses animations seront proposées tout au long de l’été.
Les temps fort de la saison :
Le Roi nu
Mise en scène – Sylvain Maurice | Texte – Evgueni Schwartz
19 juillet > 30 août C’est une pièce écrite en 1934 et dont l’intrigue est inspirée de trois contes de Hans Christian Andersen. Henri, un jeune porcher tombe amoureux de la princesse Henriette, mais le père de la jeune fille s’oppose farouchement à leur union et décide de la marier à un roi voisin, un dictateur tyrannique. Le jeune porcher, aidé de son meilleur ami, va monter un incroyable stratagème pour déjouer le dessein du père.
Je suis la bête
Mise en scène & interprétation – Julie Delille | Texte – Anne Sibran
1er août > 30 août Une enfant abandonnée et élevée par un animal qui lui apprend la vie de la forêt, la langue des bêtes et la vie sauvage.
Hériter des brumes
Mise en scène – Julie Delille | Texte – Alix Fournier-Pittaluga & Paul Francesconi
20 août > 30 août Feuilleton théâtral en 6 épisodes : naître, grandir, survivre, transmettre, muer, hériter
Ronge Gazon
31 août Expérience musicale par Julien Lepreux et concert du collectif Micro Réalité
Les Journées du Matrimoine
13 et 14 septembre
En partenariat avec le collectif HFX Grand Est Les figures féminines au Théâtre du Peuple : Camille Pottecher, Germaine Kiener, Marguerite Vannson, Nadège Sadon, …
